Com mais uma edição do Lollapalooza Brasil se aproximando, a ansiedade do público não se restringe apenas ao line-up dos palcos.

Fora deles, o gramado do Autódromo de Interlagos, em São Paulo, se consolida como uma verdadeira passarela, onde a moda é ferramenta de personalidade, expressão e muito estilo.

Para equilibrar o desejo de ousar com a necessidade prática de encarar horas de festival, Constanza Pedrassani, diretora criativa de estilo e produto da Riachuelo, compartilha, à CNN Brasil, truques que vão do clima imprevisível da capital paulista ao uso inteligente do jeans.

Conforto com atitude

Embora as tendências saltem aos olhos, Constanza é categórica: o sucesso de uma produção nasce na funcionalidade. “O look de festival começa pelo que você consegue usar por muitas horas”, afirma. Para ela, o segredo é construir uma base sólida antes de se aventurar nos acessórios.

“Antes de pensar em tendência, é preciso pensar em uma base funcional com estilo: um short ou uma calça confortável, uma camiseta ou top que respire bem e um calçado que aguente caminhar o dia inteiro”, diz.

A partir dessa base, o jeans surge como o grande protagonista. Segundo a diretora, a peça é indispensável por ser democrática e resistente, transitando facilmente entre estéticas que vão do grunge ao boho.

Mas o “pulo do gato” está na finalização. “O que realmente transforma o look são os detalhes: um lenço, um cinto marcante, uma bolsa ou um óculos. Em festival, o styling fala tão alto quanto a roupa”, pontua.

Enfrentando a “Terra da Garoa”

Quem frequenta o Autódromo de Interlagos sabe que o clima é um desafio à parte. Para lidar com as oscilações de temperatura e a possibilidade de chuva, Constanza sugere o uso estratégico de camadas e texturas.

“Uma das soluções mais práticas é pensar em peças que possam entrar e sair do look facilmente — uma camisa leve aberta, uma jaqueta amarrada na cintura ou até um lenço grande que funciona como acessório durante o dia e proteção quando esfria”, recomenda.

Ela também destaca o contraste visual como aliado. “Trabalhar com tecidos leves combinados com algo mais estruturado, como o próprio denim, cria interesse visual e ajuda a lidar com as mudanças de temperatura sem parecer que você se vestiu ‘demais'”.

Ousadia sem erro

O Lollapalooza é, por definição, um território livre para experimentações. Para quem quer sair do óbvio, mas tem medo de exagerar, Pedrassani divide a alternativa do ponto focal.

“Uma aposta interessante é escolher um elemento inesperado: pode ser uma peça marcante, uma bota western, um top com transparência ou um acessório maximalista. Depois você equilibra com itens mais neutros, como jeans, camiseta ou shorts”, explica.

O objetivo, segundo ela, é que o visual continue fácil de usar enquanto traduz a energia do evento.

Sustentabilidade e criatividade de mãos dadas

Não é preciso, necessariamente, uma compra nova para cada festival. Constanza acredita que o “ar cool” muitas vezes vem da subversão de peças que já possuímos.

• Camisa oversized: pode virar uma terceira peça;

• Lenço: pode ser transformado em top ou acessório de cabeça;

• Jeans do dia a dia: ganha nova atitude com acessórios ousados e truques de styling como dobrar a barra ou criar camadas inesperadas.

“Muitas vezes o look de festival não é sobre comprar algo novo, mas sobre usar as roupas de um jeito menos óbvio”, reforça.

Liberdade estética é a grande tendência de 2026

Ao definir a estética atual dos festivais, a diretora observa que não existe mais uma regra única. O que domina é a mistura de eras e estilos: dos anos 2000 ao streetwear, passando pelo vintage.

“O que mais chama atenção hoje é a mistura de referências. Mas existe um ponto em comum: a ideia de liberdade estética. O festival virou um lugar em que as pessoas se permitem experimentar. No fundo, o que define o visual dos festivais hoje não é uma tendência específica, e sim essa vontade coletiva de se expressar através da roupa”, finaliza.