Cinemateca Brasileira celebra obra de Almodóvar em retrospectiva

As cores saturadas, os dramas viscerais e a irreverência inconfundível de Pedro Almodóvar tomam conta da Cinemateca Brasileira a partir desta quarta-feira (4).

Em uma parceria com a Embaixada da Espanha e o Instituto Cervantes, a instituição apresenta a “Retrospectiva Pedro Almodóvar”, uma jornada cinematográfica que reúne cerca de 20 títulos fundamentais para compreender um dos maiores autores do cinema contemporâneo.

A mostra não apenas celebra a estética “almodovariana” — termo que se tornou sinônimo de personagens femininas singulares e narrativas complexas —, mas também traça um panorama histórico da Espanha e das transformações pessoais do diretor ao longo de 40 anos de carreira.

Da transição democrática ao rigor estético

O percurso começa na efervescente Madri do final dos anos 70. Almodóvar surgiu como o rosto da Movida Madrilenha, movimento contracultural que explodiu após o fim da ditadura franquista.

Filas de cinéfilos poderão revisitar obras como “Maus Hábitos” e “Kika”, que exemplificam essa fase: filmes marcados pela energia anárquica, sexualidade explícita e um humor transgressor que buscava reinventar uma Espanha moderna e livre de repressões.

A partir dos anos 80, o público verá a transição para o Almodóvar “autor”. É o período em que o diretor lapidou seu uso do camp e do melodrama clássico, alcançando a projeção internacional com um equilíbrio fino entre o excesso visual e o rigor narrativo.

Maturidade, luto e autorreflexão

A retrospectiva também dedica espaço à fase considerada por muitos críticos como o ápice de sua carreira, entre os anos 90 e o início dos anos 2000. Filmes como o aclamado “Tudo Sobre Minha Mãe” marcam uma virada introspectiva, onde a provocação dá lugar a reflexões profundas sobre maternidade, luto e memória.

Já no século 21, a mostra revela um cineasta mais sombrio. Filmes mais “frios” e controlados passam a explorar o suspense psicológico e o trauma, frequentemente trazendo o protagonismo masculino para o centro do quadro.

Revistando a filmografia

O encerramento da mostra foca nos trabalhos mais recentes, como o recente “O Quarto ao Lado”. Nesta fase, Almodóvar assume um tom de autoexame. Com uma narrativa mais contida e refinada, o diretor revisita sua própria trajetória, abordando o envelhecimento, a doença e o legado artístico com uma melancolia lúcida.